La musette de cour était un instrument à la fois pour les professionnels, les ensembles musicaux, les orchestres de la cour ou des familles nobles, et pour les amateurs. En conséquence, la musique écrite pour l’instrument va de simples transcriptions d’airs populaires – danses folkloriques dans le traité de Borjon de Scellery, chansons d’opéras actuels dans la méthode de Hotteterre – à des pièces assez exigeantes des compositeurs les plus connus de l’époque. La majeure partie de la musique écrite pour la musette n’est pas de la musique solo; les duos sont la forme la plus populaire, suivie des sonates en trio. Une grande partie de la musique disponible pour l’instrument a été décrite comme convenant à la musette, à la vielle à roue, à la flûte à bec ou à la flûte traversière; ou pour tout cela plus hautbois ou violon.
Le Traité de Borjon de Scellery, tout en mentionnant le petit chalumeau et en l’incluant dans les illustrations, se concentre sur le grand chalumeau et inclut principalement des airs de danse et des chansons populaires dans ses exemples. La Méthode de Hotteterre couvre toute la gamme de la forme développée de l’instrument, et ainsi que des exemples tirés d’opéras populaires comprend un certain nombre de compositions originales conçues pour étendre les compétences du joueur dans des domaines spécifiques. Ces deux traités enseignent également comment lire la musique, Borjon de Scellery fournissant des exemples en notation standard et en tablature musette, et des conseils sur l’entretien de base.
